Totems

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Concepto

Ariel Vargassal utiliza su serie de obras titulada Totems, como un medio para explorar temas metafóricos que afectan a la sociedad moderna, tales como problemas de salud mental, inequidades políticas y estados emocionales de disonancia cognitiva y placer inesperado.

Dibujando la rica historia del arte mural de su patria, que floreció en un movimiento conocido como “Naturalismo Mágico”, además de ser influenciado por los sistemas de creencias indígenas de las Américas, y en otros lugares, utilizó el concepto espiritual de tótems en el día a día. Vargassal utiliza un enfoque minimalista de su trabajo para revelar la compleja coexistencia entre el mundo humano y la vida salvaje. Otra influencia clave en su obra proviene de la literatura del “Realismo Mágico” que creció leyendo, con novelas e historias de Carlos Fuentes, Gabriel García Márquez y Jorge Luis Borges.

Como resultado —y en contraposición a los aspectos míticos tradicionales del totemismo— los animales de las pinturas de Vargassal viven en la misma realidad que sus sujetos humanos, en los que se permite representar una especie de comunión y comunicación mutuas… al acercarse a los animales de esta manera, hay un aspecto antropomórfico involucrado en la obra. Vargassal explica: “Como artista, he ignorado todas las supersticiones y simbolismos que culturalmente se dan a los tótems y sólo miro estética. Encuentro lo que funcionará visualmente para la composición y hago que el tema sea el centro de la pintura sin antecedentes. Aspiro a crear una narrativa que explore la imaginación del observador, las obras humanizan y contextualizan el arte animal moderno como mi propia toma del arte figurativo”. Los animales, entonces, se convierten en un reflejo de los seres humanos o el mundo alrededor de los seres humanos, que retratan los estados emocionales de una manera deliberadamente oblicua. Cada pintura de Totems muestra una experiencia momentánea que representa el venir junto de la persona y del animal. Muchas de las pinturas son muy íntimas, aunque no sexuales. El sujeto humano está desnudo, expuesto y vulnerable, pero también hay un elemento de empoderamiento en la desnudez del sujeto, como si desnudo hubiera sido regresado al jardín, volviendo a un estado natural en el que se subraya el hecho que nosotros los humanos no somos nada más que animales.

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